Pittura
Informazioni generali
Il filo conduttore della mia prima mostra personale, dedicata all' energia femminile , trova il proprio fondamento nel concetto junghiano di individuazione : un processo attraverso il quale l'essere umano si avvicina progressivamente alla propria totalità, riconosce le diverse parti di sé e impara ad abitarle senza doverle uniformare alle aspettative esterne. É un percorso di consapevolezza di sé e integrazione, in cui sensibilità e determinazione, vulnerabilità e forza, luce e ombra trovano una propria coesistenza. Nell'accogliere questa meravigliosa complessità, una donna si concede di esistere nella propria interezza , senza dover ridimensionare sé stessa per essere accettata o rinnegare la propria natura per essere riconosciuta. Da questa libertà interiore può emergere una presenza calma che non ha bisogno di imporsi né di cercare nello sguardo altrui la conferma del proprio valore. Nel dipinto, ho voluto fare della luce che la donna porta con sé un emblema della sua forza identitaria , mentre, con l'aura che la circonda e gli elementi celesti, ho cercato di suggerire un'atmosfera sospesa, pervasa dalla tensione del desiderio e da un magnetismo che si irradia dalla sua presenza. Il desiderio stesso racchiude, nella sua radice etimologica, una suggestione poetica che rimanda al cosmo: il verbo desiderare , tradizionalmente ricondotto al latino sidus, sideris ("stella"), evoca lo sguardo rivolto al cielo, l'attesa di un segno e quella viscerale aspirazione verso ciò che ci attrae e ancora non possediamo, uno slancio profondamente umano che nasce proprio dalla percezione di una mancanza. "Come stelle accese nella memoria, come un richiamo che attraversa la distanza" , alcune donne continuano a risuonare nell'animo di chi le incontra, custodendo il fascino di ciò che rimane misterioso e, in parte, inaccessibile. Photography: Alessandro Ossidi - Instagram: @alessandrossidi